Trésors du Musée national du Palais, Taipei. Mémoire d'Empire

L'ouvrage Trésors du Musée national du Palais, Taipei. Mémoire d'Empire est le catalogue d'une exposition qui s'est tenue du 20 octobre 1998 au 25 janvier 1999 aux Galeries nationales du Grand Palais.

Bol impérial, porcelaine à décor émaillé sur fond jaune. Dynastie des Qing, époque Kangxi. Photographie © AFAA/RMN - Musée national du Palais

Le Musée national du Palais est sans aucun doute un des plus grand musée d'art asiatique au monde,  dont le fond est constitué par une large part des collections impériales de la Cité interdite, l'autre part de cette collection impériale étant conservée au Musée du Palais à Pékin. De fait, les œuvres du Musée national du Palais voyagent extrêmement rarement et l'exposition du Grand Palais a été une occasion rare pour voir des pièces de cette collection hors de Taïwan. Cette exposition a donc fait l'objet, à sa juste valeur, d'une publication de poids, avec ce catalogue de 424 pages, comportant divers essais permettant d'approcher les conceptions impériales en matière d'art.

Bol noir luisant, fours de Jizhou, époque Song. Photographie © AFAA/RMN - Musée national du Palais

  
Sommaire de l'ouvrage :

Liste de commissaires de l'exposition

Liste des membres du comité d'honneur

Liste des membres du comité d'organisation

Remerciements

Avants-Propos par
Catherine Trautmann
Alain Decaux et Françoise Cachin
François Nicoullaud
Chin Hsiao-yi

Lee Yuan-Tseh

Jean-François Jarrigue

Sommaire

Le Musée national du Palais : histoire d'une collection, par Chang Lin-sheng

Présentation des pièces exposées : Jades, bronzes, céramiques et objets d'art

Le jade, recueil de la mémoire, par Jean-Paul Desroches

Notices des jades

Le bronze, naissance de l'Histoire, par Huei Chang Tsao

Notices des bronzes

La céramique, hommage à la terre, par Hélène Chollet

Notices des céramiques

Le objets d'art à la Cour : une tradition séculaire, par Pierre Baptiste

Notices des objets d'art

Présentation des pièces exposées. Peintures et calligraphies

Un art de vie, un art de vivre, par François Cheng

Premiers éléments d'un petit dictionnaire de la peinture chinoise, par Simon Leys

Peinture chinoise et représentation du monde, par Jacques Giès

Notices des peintures et calligraphies

Annexes :
Inscriptions sur le jades portées par l'empereur Qianlong (1736-1795)
Inscriptions sur les bronzes
Principales inscriptions portées sur les peintures et les calligraphies
Liste des œuvres présentées à l'exposition

Bibliographie

Vase cong, fours de Longquan, grès type céladon, époque Song. Photographie © AFAA/RMN - Musée national du Palais

Bien que présentant donc une exposition générale, qui parle aussi de jades, de bronzes et d'objets d'art anciens, c'est le chapitre intitulé " La céramique, hommage à la terre " par Hélène Chollet qui nous intéresse plus particulièrement ici, ainsi que la reprise des notices des céramiques présentées dans l'exposition au Grand Palais.

Théière, céramique de Yixing avec émaux polychromes. Dynastie des Qing, époque Kangxi. Photographie © AFAA/RMN - Musée national du Palais. Apparu tardivement, la mode de décoration par application d'émaux a passionné la Cour impériale à la fin du règne de Kangxi. Les théières étaient livrées depuis les ateliers de Yixing et les émaux étaient appliqués dans les ateliers attachés à la Cité interdite. Ainsi, un grand nombre de services à thé de Yixing complets et décorés de la sorte nous sont parvenus grâce aux collections impériales, tout en étant un objet relativement rare et peu fréquent en dehors de la Cour impériale.

Après une brève introduction sur le lien étroit entre la culture chinoise et la céramique, Hélène Chollet aborde rapidement, pour faire un point technique accessible aux novices, les matériaux et techniques ( origine et préparation de l'argile, préparation de la pâte et mise en forme ), les revêtements monochromes ( glaçures et couvertes, les décors peints sous couvertes, les décors sur couverte, les effets décoratifs internes à la couverte, les différents types de fours ), l'évolution des céramiques de la dynastie des Tang à celle des Qing ( l'âge des couvertes, naissance d'une capitale de la porcelaine : Jingdezhen, de l'épiderme à la pointe du pinceau : avènement de la porcelaine peinte sous couverte, épanouissement du décor sur couverte, sclérose du décor impérial, transition et réorganisation des fours, de Kangxi à Qianlong : l'apogée de la céramique impériale ). Cet article reste toujours à mon sens, car clair et suffisamment précis, un bon moyen pour une première approche de la fabrication de la céramique chinoise et de l'histoire de ses évolutions.

Bouteille à col en forme de bulbe d'ail, émaux sur cuivre. Dynastie des Qing, époque Kangxi. Photographie © AFAA/RMN - Musée national du Palais

Exercice du catalogue d'exposition oblige, les 65 notices présentées à la suite de cet article sont toutes accompagnées par une photographie couleur ou noir et blanc, les pièces présentées couvrant une période allant de l'époque des Royaumes combattants ( IVème - IIIème siècle avant notre ère ) au règne de Qianlong ( 1736 - 1793 ).

Coupe sur pied, porcelaine bleue sous couverte rehaussée d'émaux sur couverte, doucai. Dynastie des Ming, époque Chenghua. Photographie © AFAA/RMN - Musée national du Palais

Chanoyu : Japanese Tea Ceremony

L'ouvrage Chanoyu : Japanese Tea Ceremony, dirigé par Seizo Hayashiya, a été publié par la Société Japonaise de New York en 1979 dans le cadre d'une exposition organisée par elle la même année. Bien que désormais assez ancien, l'ouvrage recense les nombreuses œuvres présentée au cours de l’exposition du même nom qui a regroupé différents chefs-d’œuvre de grandes collections japonaises, comme celles du musée Goto de Tokyo, du musée Raku de Kyoto, du musée Kitamura de Kyoto, du musée Matsunaga d'Odawara ou du musée d'art Suntory de Tokyo.

Chawan "Enji" ( "Petite Hirondelle" ) par Raku Donyu ( 1599 - 1656 ). Photographie © Japan Society Inc / Musée Raku de Kyoto

Les prêts de collectionneurs privés furent également nombreux, certainement du fait de l'intercession du Grand Maître Sen Soshitsu XV de l'école Urasenke, et le catalogue de cette exposition est une trace photographique de nombreuses pièces d'importance qui n'ont plus été vues en exposition publique depuis. C'est donc avant tout par les nombreuses reproductions d'ustensiles pour la cérémonie du thé que cet ouvrage reste un livre de référence dans le domaine de l'étude du Chanoyu.

Bouilloire avec motif de grêlons, période Muromachi, XVème siècle. Photographie © Japan Society Inc /Musée Gotoh de Tokyo

Sommaire de l'ouvrage :

• Liste des membres du comité de supervision de l'exposition

• Liste des prêteurs

• Avant-propos par le Grand Maître Sen Soshitsu

• Préface par Goto Noburu

• Remerciements et notes par Rand Castile

• Table chronologique

• Le Thé au Japon : De ses origines à la fin du XVIème siècle par Paul Varley

• Le thé au Japon : De la fin du XVIème siècle à nos jours par Louise Allison Cort

• La cérémonie du thé par Rand Castile

• Illustrations en couleur

• Catalogue avec illustrations en noir et blanc :

                     Peintures - Kaiga
                     Calligraphies - Sho
                     Vases pour les fleurs - Hanaire
                     Conteneurs à encens et à charbon - Kogo
                     Bouilloires et braseros - Kama et Furo
                     Conteneurs à thé - Chatsubo, Chaire et Chaki
                     Cuillers à thé - Chashaku
                     Jarres à eau - Mizusashi
                     Bols à thé - Chawan
                     Bols à aliments - Hachi

• Note du traducteur par Emily J. Sano

• Notes

• Glossaire par Sondra Castile

• Bibliographie choisie

• Liste des Amis de la Japan House Gallery

• Liste Officiers de la Japan Society et liste des membres du Comité des Arts

Jarre de stockage par Nonomura Ninsei ( actif vers 1860 ). Photographie © Japan Society Inc / Collection privée

Hojicha " Marufuji "

Importé et vendu par l’épicerie Kioko au prix de 3,90 € les 100 grammes, ce Hojicha est un thé vert grillé, c'est-à-dire qu'il subit un processus de torréfaction, qui lui confère des arômes particuliers, complètements différents par rapport à un thé vert japonais. Il est manufacturé sous la marque Marufuji par la Yoshikawa Corporation de Yokohama.

La liqueur est d'un brun-orangé foncé et dégage un mélange d'odeurs de pain grillé, de café, de bois sec et de vieux grenier à foin, le tout avec une légère pointe iodée et caramélisée.

En bouche, c'est nettement moins expressif, ce qui est assez dommage et un peu décevant au vu de ce qui se dégage au nez. On ressent avant tout le bois fumé et le foin brûlé avec une petite pointe de charbon de bois. Une longueur en bouche boisée et fumée vient couronner le tout, de façon assez persistante.

L'infusion est constituée de morceaux de tailles diverses et de quelques grandes feuilles. Traditionnellement, le Hojicha est préparé à partir de Bancha, thé de qualité ordinaire, où la cueillette comprend les feuilles de grande taille de fin de saison ... et cela a clairement l'air d'être le cas ici.

Il en reste un thé avec un rapport qualité prix quasiment imbattable, mais aux saveurs peu développées en bouche. Vu son prix, on en fera cependant avantageusement un thé de consommation quotidienne si l'on aime les notes grillées et même fumées. Si l'on aime pas ces notes ou que l'on ne les connait pas mais que l'on cherche à faire des découvertes, voici également un thé qui permettra de faire une expérience à moindre coût.

Splendeurs des Han. Essor de l'empire céleste

Depuis le 22 octobre, et jusqu'au 1er mars 2015, le musée Guimet accueille dans ses murs une exposition intitulée " Splendeurs des Han " qui retrace l'histoire de cette dynastie d'importance pour l'histoire de la Chine, pas seulement à cause de la durée de règne de cette dynastie, mais surtout pour l'empreinte qu'elle a laissé sur le plan culturel, en particulier par la place prépondérante donnée à la pensée confucéenne.

L’accueil du visiteur se fait fort symboliquement par deux animaux fabuleux, Tianlu et Bixie, placés à l'entrée des tombes d'importance, le premier étant un signe de bon augure, le second écartant les influences et les esprits néfastes ... on pourra également les voir comme un clin d’œil à tous les obstacles qu'il a sans aucun doute fallu surmonter pour mettre en place cette exposition.

De fait, l'exposition présente des pièces issues de fouilles archéologiques et donc de diverses tombes, habituellement présentées dans pas moins de 14 musées chinois répartis dans 6 provinces différentes ... C'est peu dire de l'ampleur des efforts consentis et de l'énergie nécessaire pour monter et présenter une telle exposition.


Naturellement, de nombreux objets destinés au mobilier funéraire sont présentés, comme le modèle réduit de ferme présenté un peu plus haut ou encore divers Mingqi d'animaux ou de personnages militaires ou civils, signes multiples de l'importance des personnages mis en terre. Une des pièce maitresse présentée est d'ailleurs un costume funéraire de jade cousu de fil d'or, révélateur, parmi d'autres, de la croyance en la pérennité de l'âme dans l'au-delà.

Mais l'exposition ne se limite pas aux armées d'outre-tombe et permet de saisir de nombreux aspects de la vie quotidienne à l'époque des Han, les fouilles archéologiques ayant ainsi mis au jour de nombreuses tablettes de bois mais également des fragments de textile, des laques ou encore des pièces de vannerie.

 
Les bronzes ne sont pas en reste, étant un attribut des puissants de l'époque, mais à côté de miroirs de bronze figurent également des objets usuels tels que des peignes en bois et leur housse de rangement ou des instruments nécessaires au maquillage. On découvre ainsi diverses formes de jeux, du sérieux Liubo, jeu de stratégie, au jeu d'adresse Tohu qui consiste à lancer des flèches dans un vase à col haut et étroit, en passant par le Jiuling, un jeu à boire.

On l'aura compris, cette exposition est l'occasion d'admirer, en un seul lieu, de multiples trésors tous plus étonnants les uns que les autres et d'appréhender un pan de l'histoire chinoise sous un jour qui pourrait sembler plus proche de nous que l'on voudrait bien le croire.

Yunomi - Exposition de céramiques contemporaines au Lavoir

Jusqu'au 14 décembre se tient une exposition-vente de céramique contemporaine au Lavoir, situé au 3 rue de Bièvres à Clamart. Le thème de cette exposition-vente est, comme son nom l'indique, centré autour de la tasse à thé japonaise, le Yunomi, et propose plus de 180 pièces aux visiteurs.

L'exposition fait naturellement la part belle à la céramique de création et cette exposition regroupe 12 artistes céramistes, à savoir ANDERSSON Stefan, BARIOL Héloïse, BERO Andrzej, BOURCEREAU Christian, CHAMBAUD HÉRAUD Tristan, MOURITZEN Priscilla, PERRET Sylviane, SONNET Nathalie, SOULÉ Eric, SYLVANT Clémence, VERLET-NEZRI Marie et WAXWEILER Christine. Cette exposition gagne également, vu les artistes invités, une certaine ampleur internationale et présente donc des approches très variées d'un même sujet, preuve que la céramique utilitaire n'est pas morte en Europe.

On ne peut que saluer de telles expositions, toujours un peu audacieuses, au moins sur le plan de l’organisation et du financement, tant le sujet est, par définition, relativement restreint et peu attirant pour le profane.